About
mocchi mocchiは、望月佐知子と望月純子による姉妹ユニットです。
京都の版画工房「PRESS CLUB」を拠点に、猫や鳥、花、花瓶など、日常の中で目にするモチーフを題材にした手刷りのシルクスクリーン作品を制作しています。身近な対象を単純化し、色や余白、形の関係によって再構成することで、日常の中にある新たな印象や視覚体験を探求しています。
作品の工程はすべて自分たちで行い、一枚ずつ手作業でプリントしています。また、偶発的な要素を取り入れるための手法を制作プロセスに取り入れています。姉妹による共同制作を通して、一人の視点や意図に作品を固定するのではなく、より開かれたイメージの共有を試みています。
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mocchi mocchi is a collaborative artist duo formed by sisters Sachiko and Junko Mochizuki.
Working from their printmaking studio, PRESS CLUB, in Kyoto, Japan, they create hand-pulled silkscreen prints inspired by everyday motifs such as cats, birds, flowers, and vases.
By simplifying familiar subjects and reconstructing them through the relationships of colour, form, and negative space, they explore new impressions and visual experiences found within everyday life.
Every stage of the process is carried out by the artists themselves, and each print is produced by hand. Their practice also incorporates methods that allow for unexpected and accidental elements to emerge throughout the process.
Through their collaborative approach as sisters, they seek to avoid fixing a work to a single viewpoint or intention, instead creating images that remain open to multiple interpretations and shared experiences.
Artist Statement
私たちの作品は、猫や花瓶などの日常的なモチーフを単純化し、本質的な形や関係性へと還元することで、見る人それぞれの記憶や感覚に響く表現を目指しています。
そのために私たちは姉妹による共同制作を行い、一人の視点や意図に作品を固定するのではなく、手描きフィルムやリトグラフ用解墨などの間接的な手法を取り入れるプロセスを経ています。それにより、個人的な表現を超え、モチーフの持つ構造やリズム、関係性に自然と目を向けることができると感じています。
また、作品に登場するモチーフの多くは静止した存在ですが、私たちはそれ自身に潜む動きや流れを感じています。線や余白、色彩の関係によって、目には見えないリズムや気配を表現しようと試みています。
シルクスクリーンによる手刷りの工程では、紙の持つ豊かな質感や手仕事ならではの繊細なニュアンスが作品に刻まれます。ミニマリズムや抽象表現から影響を受けながらも、私たちは日常のモチーフを通して、静けさと動き、単純さと豊かさが共存する視覚体験を探求しています。
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Our work seeks to create images that resonate with the viewer’s own memories and perceptions by simplifying everyday motifs such as cats and vases and reducing them to their essential forms and relationships.
Central to our practice is our collaborative process as sisters. Rather than fixing a work to a single viewpoint or intention, we develop each piece through dialogue and experimentation. We also incorporate indirect methods, including hand-drawn films and lithographic tusche, which allow unexpected elements to emerge throughout the process. Through these approaches, we move beyond purely personal expression and focus on the structures, rhythms, and relationships inherent in our subjects.
Although many of our motifs appear still, we are interested in the movement and flow that exist within them. Through line, colour, and negative space, we attempt to reveal invisible rhythms and subtle presences.
In the hand-pulled silkscreen printing process, the tactile qualities of the paper and the delicate nuances of craftsmanship become an integral part of each work. While influenced by minimalism and abstract expression, we continue to explore visual experiences in which stillness and movement, simplicity and richness, coexist through familiar everyday motifs.